Aline et la surface des êtres 

Artiste peintre et dessinatrice, je développe une œuvre profondément introspective centrée sur le visage et la mémoire.

À travers mes « portraits d'âmes », je cherche à révéler ce qui demeure des êtres absents, les traces, les émotions enfouies, les souvenirs silencieux. Mon travail se situe à la frontière du réel et du rêve, dans cet espace fragile où la présence se confond avec le souvenir. 

Mon approche technique est libre et intuitive : je mêle encres, pastels, graphite, peinture et vernis, explorant les textures et les effets de matière pour donner à mes œuvres une patine du temps. Je détourne les papiers, les vieillis, les transforme, jusqu'à ce qu'ils deviennent les témoins d'une histoire sensible. Chaque visage que je trace semble émerger de la surface comme d'une mémoire ancienne, entre apparition et effacement. 

Marquée par mon parcours personnel et une résilience née de l'épreuve, j'inscris dans ma pratique une quête de réconciliation, entre la douleur et la beauté, entre l'absence et la lumière retrouvée. 

Inspirée par la Renaissance italienne, le clair-obscur du Caravage ou encore l'esthétique symboliste et art nouveau de Klimt et Mucha, je tisse un lien subtil entre héritage classique et regard contemporain. Mes portraits ne sont pas des représentations mais des présences, des âmes qui affleurent, comme si la peinture devenait un passage entre le visible et l'invisible.